
Por Truett Smith para Smokingpipes
Traducción del Aleph Pipa Club
En la primera entrega de la serie Historia del Diseño de Pipas , analizamos el desarrollo de la tabla de formas (shapes) de pipas estándar por parte de las primeras fábricas francesas e inglesas. Las convenciones para el modelado y la proporción de estas formas arquetípicas definen lo que en Smokingpipes y otros en la comunidad de pipas llamamos pipas «clásicas» o «tradicionales», y este estilo anglo-francés es fundamental para todas las demás estéticas de diseño. Si aún no ha leído ese artículo inicial, le animo a que lo haga, ya que sienta un precedente para lo que sigue. A partir del estilo clásico de estos fabricantes franceses e ingleses, varios fabricantes de pipas italianos reinventaron y reimaginaron las formas tradicionales en lo que ahora describimos como la estética «neoclásica italiana».
Antes de la Segunda Guerra Mundial
El auge del brezo como material para pipas y el auge de las pipas producidas en masa a mediados del siglo XIX se expandieron no solo a Inglaterra desde sus orígenes en St. Claude, Francia, sino también a Italia. «La fabricación de pipas surgió en Italia gracias a los costes laborales y la geografía», dice Sykes Wilford, y el establecimiento de Rossi como fabricante italiano de pipas es un excelente ejemplo de este crecimiento
A mediados del siglo XIX, la mayoría de las pipas italianas aún se fabricaban con madera de olivo o boj, y muchos fabricantes eran pequeños productores y vendían sus productos a través de mayoristas locales. Ferdinando Rossi, de Milán, era uno de estos mayoristas, y estaba bien establecido en el norte de Italia como el principal distribuidor de productos relacionados con el tabaco en la región. A través de uno de sus proveedores de pipas en St. Claude, Rossi presenció los proyectos de producción de pipas a gran escala y quiso emular ese modelo en Italia. Tras varios viajes más, fundó la Fabbrica di Pipe di Radica Rossi en 1886 en la provincia de Varese, en el norte de Italia. La fábrica Rossi crecería con el tiempo hasta convertirse en uno de los mayores fabricantes de pipas del mundo: para su quincuagésimo aniversario en 1936, Rossi contaba con una plantilla de más de 800 personas (la gran mayoría mujeres), una fábrica con su propio ferrocarril, cafeterías y personal médico, y una producción diaria de alrededor de 50.000 personas.

Rossi en 1936, cortesía de Pipedia
Rossi no fue el único italiano ni el primero en seguir el modelo de St. Claude de pipas producidas en masa, por supuesto, pero su historia ejemplifica la influencia transnacional de este nuevo movimiento pipero. Tan solo una década antes, en 1876, Achille Savinelli había abierto una de las primeras tiendas dedicadas exclusivamente al tabaco y accesorios para fumar en Italia, y Savinelli, aunque no era fabricante de pipas (todavía), vio el auge del brezo como el futuro de la fabricación de pipas, profetizando en cierto modo lo que sucedería tan solo unos años después. Achille comenzó a diseñar sus propias pipas, encargando su fabricación a fabricantes locales de Varese —donde Rossi posteriormente establecería su fábrica— y algunas incluso se exhibieron en la Exposición Industrial Italiana de 1881, una feria comercial que más tarde se convertiría en la actual Feria de Milán.
Dicho esto, aunque la producción de pipas de brezo se había extendido a Italia, las pipas italianas no gozaban de la misma reputación que las inglesas y francesas. Sykes explica que «los fabricantes italianos de pipas en aquella época, antes de la Segunda Guerra Mundial, se centraban en la fabricación de pipas como bienes de consumo de producción en masa». Esto es similar a las primeras décadas de la fabricación de pipas de brezo en Francia e Inglaterra, pero para la década de 1920, «las pipas que se fabricaban en Londres, por empresas como Dunhill y Barling, entre otras, se consideraban y anunciaban como artículos de lujo», afirma Sykes. «Esto no quiere decir que las pipas italianas fueran ‘malas’ y las inglesas ‘buenas’, sino que el enfoque general era diferente». Además, estas primeras décadas de la fabricación de pipas italianas no introdujeron la estética «neoclásica» mencionada anteriormente; muchas de estas pipas italianas emulaban los estándares de fabricación de las pipas de brezo francesas e inglesas, manteniéndose dentro de las convenciones del diseño clásico de pipas. Lo que consideramos pipas neoclásicas italianas no deleitarían a los aficionados a las pipas hasta mediados del siglo XX, después de la Segunda Guerra Mundial.
… varios fabricantes de pipas italianos reinventaron y reimaginaron formas tradicionales en lo que ahora describimos como la estética «neoclásica italiana».
La realidad de dos Guerras Mundiales en menos de treinta años retrasó el progreso del diseño global de pipas. Italia era una fuente principal de brezo, y la campaña europea de la guerra provocó una escasez de este producto, ya que se dedicó más atención y mano de obra a las necesidades de la guerra. Como resultado, los fabricantes recurrieron a métodos creativos para ahorrar brezo; el uso del bambú por parte de Dunhill en sus pipas Whangee es especialmente notable. Sin embargo, más allá de esta escasez de brezo, los fabricantes de pipas sufrieron las consecuencias generales de los efectos devastadores de la guerra en la economía y la sociedad.
Después de la Segunda Guerra Mundial
Tras la Segunda Guerra Mundial, la producción mundial de pipas se reanudó, y algunas de las marcas italianas de pipas más destacadas de la actualidad se establecieron en los años inmediatamente posteriores a la guerra. Carlo Scotti fundó Castello en 1947, y Savinelli pasó de ser minorista y diseñador de pipas a fabricante a gran escala en 1948. Esta nueva era de la fabricación italiana de pipas, sin embargo, fue notablemente diferente a la del período anterior a la guerra. Como se mencionó anteriormente, durante las primeras décadas de la fabricación de pipas de brezo en Italia, la reputación de las pipas italianas no era tan alta como la de las pipas francesas e inglesas, con un enfoque más en la cantidad y la practicidad utilitaria. Sin embargo, marcas como Savinelli y Castello cambiaron esa narrativa, priorizando la fabricación de pipas cuya calidad y estética pudieran compararse con las de los fabricantes franceses e ingleses más respetados, y con este nuevo enfoque más intencional también se produjo un cambio creativo en el diseño de pipas.

Fábrica Savinelli, cortesía de Savinelli
«Después de la Segunda Guerra Mundial, Castello jugó un papel fundamental en la creación de lo que hoy se considera el diseño italiano de pipas», afirma Sykes. Carlo Scotti y Castello abordaron la fabricación de pipas desde una perspectiva diferente a la de la producción en masa de otros fabricantes italianos. Sykes añade: «Castello priorizó algo completamente diferente en cuanto a los métodos empleados, y el moldeado de las pipas también se desvió. Aunque Castello operaba en una fábrica, era una fábrica muy pequeña, y quienes producían las pipas eran artesanos cualificados, a diferencia de los obreros».
Shane Ireland explica que «Castello empezó a darle su toque personal a los estándares de las tablas de formas que se habían establecido en Francia e Inglaterra durante aproximadamente el medio siglo anterior». Como resultado, la producción anual de Castello era (y sigue siendo) mucho menor que la de las marcas de fábrica de producción en masa, ya que se dedicaba más tiempo individual y práctico a cada pipa y se prestaba mayor atención a la calidad del brezo, su curado, un tallado más exclusivo y la marca.
Carlo reconoció el éxito de marketing que Dunhill fue pionera. «Las pipas Dunhill no solo eran de alta calidad, sino también reconocibles y tenían una marca reconocida», dice Shane. «Así que Scotti vio en Italia una oportunidad no solo para fabricar pipas de calidad, sino también para establecer un reconocimiento de marca mundial que transmitiera una reputación de lujo y artesanía». Vemos esto, por ejemplo, en el logotipo de la boquilla de Castello: una elegante y elegante barra blanca, similar al icónico punto blanco de Dunhill.
El comienzo del «neoclasicismo italiano»
Con este enfoque artesanal y de producción en serie, las pipas Castello, aunque aún arraigadas en las formas clásicas inglesas y francesas, se distanciaron de estos arquetipos, y los artesanos del taller exploraron versiones creativas de estos diseños tradicionales. Este estilo reinterpretado se conoce desde entonces como «neoclasicismo italiano», y su estética se caracteriza principalmente por proporciones más dramáticas, elementos de pipa ligeramente modificados respecto a sus contrapartes clásicas y acabados más llamativos.
En el artículo anterior de la serie «Historia del Diseño de Pipas «, analizamos los elementos de la Billiard clásica y cómo la cazoleta y el cuerpo mantienen un equilibrio compositivo. Ninguno de estos elementos busca la atención visual, y la esbeltez o musculatura se mantiene consistentemente en toda la pipa. Con la estética neoclásica italiana, este estándar de diseño se reinventa, y las pipas italianas suelen presentar una cazoleta cuyas proporciones relativas son mayores que las del cuerpo. En Smokingpipes, solemos describir este tipo de forma como «centrada en la cazoleta», lo que indica que la cazoleta domina el peso visual de la boquilla, mientras que el cuerpo y la boquilla son más diminutos, realzando sus características artísticas. En otras ocasiones, sin embargo, las proporciones del cuerpo de una forma se incrementan más allá de las de sus arquetipos clásicos. Me refiero específicamente a los robustos y robustos diseños Brucianaso de Castello, robustos calentadores nasales que ofrecen una gran musculatura en un tamaño pequeño.

Otros elementos de las pipas se destacan de forma similar en el estilo neoclásico italiano: la caña puede ensancharse o estrecharse notablemente hacia el vástago, o el borde puede ondularse ligeramente, y el talón de la cazoleta suele tener una forma más firme en comparación con las pipas clásicas inglesas y francesas; este último detalle se hace más evidente en el famoso diseño 55 Bend Pot de Castello. Los acabados de las pipas neoclásicas italianas a menudo también reflejan esta creatividad estilística, con un mayor uso de almohadillados escarpados; el borde «ahumado» de, por ejemplo, la línea Aristocratica de Castello; y el motivo tallado de «cera derretida», ejemplificado por acabados como el Underwood de Radice.
Ahora bien, ninguno de estos elementos justifica por sí solo la categoría de neoclásico italiano. Hay pipas inglesas y francesas que sin duda encajan en una o dos de estas descripciones; sin embargo, el predominio de estas características en varios fabricantes de pipas italianos, sumado a la perspectiva del tiempo, nos ha permitido observar ciertos patrones estéticos y definir un estilo diferente, surgido a lo largo de las décadas en una región distinta.
Carlo Scotti y Castello bien pueden considerarse los progenitores del estilo de diseño neoclásico italiano, pero su influencia se ha extendido más allá de Castello. «Varios de estos fabricantes de pipas italianos, a quienes quizás consideramos la personificación de la fabricación de pipas italiana, se encuentran todos en la misma zona geográfica del norte de Italia», afirma Sykes, quien ha visitado la región y a sus fabricantes de pipas en numerosas ocasiones. «Castello se encuentra en Cantù, justo al sureste de Varese, donde residen Savinelli y Rossi, y Castello dio origen a Caminetto, que a su vez dio origen a Radice. Todos estos talleres se encuentran en la misma zona de Como, en el norte de Italia». Sykes afirma que «incluso con tráfico denso, se pueden visitar todos esos talleres en aproximadamente una hora».

Taller Castello, Cortesía de Castello
Todos estos fabricantes de pipas siguen siendo importantes promotores del estilo neoclásico italiano en el diseño de pipas, y sin duda hay otros, como Ascorti y Ardor, por nombrar algunos. Las pipas de estos fabricantes se basan en convenciones estéticas similares, a menudo con proporciones exageradas y acabados distintivos en comparación con el estilo clásico iniciado por los fabricantes franceses e ingleses. Sin embargo, el neoclasicismo no es el único estilo distintivo dentro de la fabricación de pipas italiana. Existe otra estética de pipas independiente del neoclasicismo italiano, cuyos orígenes se remontan más al sur, en Pésaro.
Estilo Pesaro
Pesaro es una ciudad de la costa este a orillas del mar Adriático, al sureste de Rávena y al este de Florencia, cerca de San Marino. Como estilo de fabricación de pipas, Pesaro hace referencia a la estética de Giancarlo Guidi, un fabricante de pipas de Pesaro que disfrutó de una carrera en Mastro de Paja antes de fundar la marca Ser Jacopo en 1982. Castello y otros fabricantes de pipas neoclásicos se inspiraron en las tablas de formas inglesas y francesas, pero los referentes de las pipas de Guidi se basaban más en las bellas artes y en su experiencia vital personal. Vemos esta idea manifestada de forma más prominente en las series Picta y La Pipaccia de Ser Jacopo: la primera presenta pipas inspiradas en las representadas en obras de arte famosas, de artistas como Van Gogh, Magritte, Picasso y otros; y la segunda es una línea de pipas diseñadas para reflejar las que Guidi vio fumar a pescadores y otros marineros alrededor de Pesaro «Hay un cierto aire lúdico en la fabricación de pipas de Pesaro», dice Sykes, o como afirma Shane, «una cierta extravagancia en las pipas de Pesaro», que no es tan universalmente evidente en el neoclasicismo italiano.

El carácter lúdico y la fantasía de las pipas Pesaro se manifiestan a menudo mediante el uso de líneas fluidas y florituras impactantes, pero estas características varían según el catálogo de Ser Jacopo y el de otros fabricantes de estilo Pesaro, como los hermanos Rinaldo. Por ejemplo, algunas pipas Ser Jacopo parecen bastante sobrias, a todos los efectos, mientras que otras, como las de la línea Insanus o las que llevan el sello «Maxima», traspasan los límites de lo posible en el diseño de pipas.
Giancarlo Guidi falleció en 2012, pero Sykes tuvo el placer de visitar el taller de Ser Jacopo mientras Guidi aún estaba allí. Sykes recuerda muy bien la visita: «Al recorrer su taller, parecía más un estudio de arte. Había libros de arte por todas partes. Se sentía más como entrar en un estudio de arte que en una pequeña fábrica de pipas». Guidi era un fabricante de pipas, sin duda, pero uno profundamente influenciado por los motivos que observaba en las bellas artes. Naturalmente, sus pipas y las que se inspiraron en él presentan una estética diferente a la de las pipas neoclásicas del norte de Italia, que se inspiraban en el diseño francés e inglés.
La estética se caracteriza por proporciones más dramáticas, elementos de tubería que han sido ligeramente alterados con respecto a sus contrapartes clásicas y acabados más llamativos.
Dicho esto, es imposible hablar del diseño de pipas de Pesaro sin reconocer la influencia de Castello y otros pioneros fabricantes neoclásicos italianos. Si bien Guidi no se inspiró en las mismas formas clásicas francesas e inglesas que Scotti, «Pesaro, como estilo de fabricación de pipas, no habría sido posible sin Castello», afirma Sykes. Esto no significa que Castello merezca el reconocimiento directo por el trabajo de Ser Jacopo, sino que Giancarlo conocía bien la obra de Carlo Scotti y cómo este comenzó a reinterpretar creativamente las formas francesas e inglesas en las décadas de 1940 y 1950, sentando las bases para un cambio de paradigma sobre el que Guidi pudo desarrollar su propia y única forma. Castello demostró que era posible diseñar pipas de forma diferente a lo que se consideraba estándar o «clásico», lo que le dio a Guidi la libertad de hacerlo también, aunque de forma diferente.
Reflexiones finales
Estas dos estéticas, el neoclasicismo italiano y Pesaro, comprenden el diseño de pipas italiano. El neoclasicismo se mantiene relativamente arraigado en el estilo tradicional anglofrancés, con florituras añadidas y diferencias obvias, mientras que Pesaro abre un camino aún más caprichoso y lúdico; sin embargo, ambos representan una progresión estética natural y un enfoque creativo que ha cambiado el panorama de la fabricación de pipas en todo el mundo. Los estilos neoclásico italiano y Pesaro dan testimonio del aspecto evolutivo de la fabricación de pipas como medio artístico, que ha seguido creciendo y cambiando a medida que se expande y se beneficia de las mentes de visionarios creativos

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